jeudi 26 mars 2020

URSULA SCHULTZE-BLUHM

Tous les ans je savoure son travail à l'espace Daniel CORDIER lors de l'OUTSIDER ART FAIR à Paris, voici aujourd'hui sur les Grigris le superbe travail de URSULA SCHULTZE-BLUHM.




























"La peintre Ursula Schultze-Bluhm, qui exerçait son activité sous le nom d'"Ursula", est née à Mittenwalde (Brandebourg) le 17 novembre 1921. Elle est décédée le 9 avril 1999 à Cologne. Dans sa génération, Ursula était l'une des rares femmes dans le domaine de l'art. Dans sa peinture, elle est unique. Elle a sublimé ses propres obsessions et les agressions des autres dans un monde figuratif, du délicat dessin à la plume à la forme et à la couleur presque en lambeaux dans la grande peinture, à la troisième dimension dans des matériaux doux comme la fourrure, mais parsemés de pointes et de lames de rasoir, qui pouvaient se développer à partir de la surface en reliefs ou en formes sculpturales indépendantes, ses "assemblages", ou - vers 1970 - même en installations remplissant des pièces, à l'époque encore appelées "environnements".

Ursula a vécu le déclin et l'effondrement de l'Europe centrale de première main au cours de sa troisième décennie de vie. En tant qu'employée de l'Amerika Haus de Francfort-sur-le-Main, elle a contribué à la reconstruction. Elle y a rencontré le peintre Bernard Schultze, dont elle est devenue la compagne de vie et de travail avec une intensité admirable jusqu'à sa mort. Elle a commencé à peindre en 1950, en partant de l'abstraction bidimensionnelle de Willi Baumeister, par exemple, mais elle a vite trouvé sa voie vers une concrétion personnelle dans le domaine de la tension entre la peinture naïve, l'art brut et l'Informel. Malgré cinquante ans de travail avec Bernard Schultze dans une même pièce, les positions des deux  êtres ne se sont jamais rapprochées, mais se sont plutôt développées individuellement dans une discussion et une confrontation constantes. Ursula a créé sa propre "mythologie individuelle" en tant que femme, ce qui la fait apparaître seule et grande dans sa génération d'artistes encore complètement dominée par les hommes.

Expériences et obsessions, réalité et rêve, le réel et l'imaginaire se coagulent en dessins aigus de forme naïve et caricaturale et de couleur la plus violente et dissonante. De cette façon, Ursula ouvre son moi intérieur et en même temps le cache et le défend de façon pointue, tout comme elle a plus tard caché des punaises et des lames de rasoir dans les parties en fourrure de ses grands assemblages, afin que personne ne puisse s'approcher de son cœur vulnérable. Cela et l'art - celui de son mari et le sien - qu'elle a défendu avec acharnement jusqu'à la fin.

Non seulement Ursula suit sa propre voie en termes de contenu, mais elle puise également dans ses propres moyens d'expression et ses possibilités stylistiques. Il n'existe ni modèle ni comparable. C'est étonnant, et c'est probablement la raison pour laquelle son travail n'a pas encore reçu l'attention qu'il mérite dans le monde de l'art en raison de son originalité et de sa qualité. Ursula elle-même, la combattante, était parfaitement consciente de ces faits. Malheureusement, elle n'a pas pu vivre jusqu'à la neuvième décennie de sa vie, qui est souvent si importante pour les femmes dans cette situation aujourd'hui.Elle est morte très soudainement le 9 avril 1999 à Cologne."


UN LIEN 

(cliquer)


Ursula en 1956


Photo OAF 2019


Aucun commentaire:

Enregistrer un commentaire