LES GRIGRIS DE SOPHIE: TORBEN GAMMELGAARD ... UNE SI BELLE DÉCOUVERTE

Voici aujourd'hui sur les Grigris une nouvelle découverte facebookienne ...

Les croquis préparatoires ...

Torben Gammelgaard : La peinture du vivant entre naïveté et profondeur

Depuis plus de vingt-cinq ans, Torben Gammelgaard s’est imposé sur la scène artistique danoise et internationale par un univers visuel singulier, fait de figures animales stylisées, de couleurs vibrantes et d’une apparente naïveté qui recèle pourtant une profondeur inattendue. Né en 1972, l’artiste a été sélectionné dès ses débuts pour des expositions prestigieuses, notamment The Artists’ Spring Exhibition à Charlottenborg et The Artists’ Autumn Exhibition à Den Frie à Copenhague.

Un univers pictural et des médiums multiples

La production de Gammelgaard est avant tout picturale. Ses œuvres, essentiellement des peintures à l’huile et à l’acrylique sur toile, sont construites par succession de couches de pigments, créant une profondeur texturée qui devient presque sculpturale sous le regard.

Parmi ses compositions récentes figurent des titres évocateurs tels que "Gron Tyr"(taureau vert), "Isbjorn (ours polaire), "Bla Elefant" (élèphant bleu) ou "Tiger", tous produits selon cette méthode de construction lente qui donne à ses motifs animalier une présence à la fois immédiate et méditative. Outre la peinture, Gammelgaard explore aussi la céramique. Travaillant avec un atelier spécialisé situé dans la campagne de l'île de Seeland, il peint et grave des grands pots et jarres en argile, réalisés et émaillés par le céramiste Bjarne Puggaard. Ces pièces impressionnantes (certaines dépassant 100 cm de haut) étendent sa réflexion sur les formes vivantes au-delà de la surface picturale.

Un parcours d’expositions dense et international

La carrière de l’artiste est jalonnée d’expositions solo et collectives dans toute l’Europe. Il a exposé régulièrement au Galleri Bredgade 22 (Copenhague), qui a accueilli sa exposition solo en septembre 2024 ainsi que sa rétrospective du 25e anniversaire en 2023.

À l’international, ses œuvres ont été vues notamment à la Galerie Lizette Alibert à Paris et à la Gallery Mark Peet Visser aux Pays-Bas, où son travail dialogue avec des publics sensibles à l’équilibre entre humour et abstraction.

D’autres solo shows récents incluent Sport (2020) et Slow Works (2019) au Galleri Juel Verland Art de Holbæk, ainsi que des expositions à Galleri Sct. Gertrud à Copenhague (Animalisme, 2018) et Galleri Clifford à Vejle (Nye Værker, 2018).

Une réception critique marquée

Les critiques et historiens d’art voient en Gammelgaard un talent qui combine "naivisme, abstraction, de merveilleuses combinaisons de couleurs et une subtile étincelle dans l’œil ". Selon Kunstavisen, le principal magazine d’art danois, cette combinaison fait que " l’œuvre de Gammelgaard reste gravée dans l’esprit bien après avoir quitté la salle ".

L’historienne de l’art Tina Kristensen note également que " lorsque l’on fait l’expérience de l’interprétation unique des animaux par Torben Gammelgaard, on découvre qu’ils contribuent à bien plus que ce qu’on voit au premier abord, ils reflètent le monde humain et notre existence ".

Entre humour et mélancolie

L’œuvre de Gammelgaard se situe à l’intersection du jeu visuel et de la pensée critique. Si l’animal ( chat, chien, taureau, oiseau ... )peut sembler familier, il se fait aussi métaphore d’un monde en constante mutation, parfois imprévisible. Cette tension, entre une apparence ludique et une profondeur expressive réelle, confère à son art une portée plus vaste que sa facture stylistique pourrait laisser supposer.

Dans une époque saturée d’images éphémères, l’invitation de Gammelgaard à " ralentir, regarder et sentir " s’impose comme une démarche artistique originale.

Quelques gros plans des tableaux ...