Les Grigris de Sophie ce sont bien sûr des broches, des colliers et des sacs … mais c’est aussi un blog !

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Mais c’est aussi un blog ! Un blog dans lequel je parle de CEUX et de CE que j’aime …
HHHHHHHHHHHHHHHHHHHH
Vous trouverez ici des artistes, des lieux insolites, des recettes, des films, des expositions, des musiques, des spectacles, des photographies d’amis ….
Tout ce qui rend la vie meilleure, tout ce qui rend ma vie meilleure !

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mercredi 26 août 2026

CHIARA BERTA ... C'EST TELLEMENT BEAU

 

 Voilà une superbe découverte que je dois à Mira Gupta ....

 






 

 

« J'ai toujours été très intéressée par la forme et la matière. Ces deux éléments sont pour moi le meilleur moyen d'exprimer mes pensées et mes émotions. La relation physique avec l'argile et la manipulation des matériaux me permettent de transférer l'intensité du geste et la recherche d'équilibre dans les formes que je crée. »

 


 

« Il est très important que les œuvres que je crée aient un fort pouvoir évocateur. Je pense que tout objet ou œuvre qui nous entoure, quel qu'il soit, doit nous transmettre des sensations intenses, qu'il s'agisse d'un sentiment de calme et d'équilibre ou d'une impression de perturbation. C'est ce que j'attends avant tout de mon travail. »

 

 


 

















"Formée à la scénographie, Chiara Berta s'est plongée dans le monde de la céramique par hasard, alors qu'elle travaillait comme décoratrice dans un petit atelier. En 1999, elle a créé son propre atelier de céramique pour continuer à explorer ce médium et cette forme d'art. En se concentrant sur les formes et les silhouettes, elle cherche à mettre en valeur le caractère singulier et poétique des irrégularités d'une pièce faite à la main. Elle utilise différents types de faïence pour créer des objets d'art spectaculaires inspirés des grands maîtres."

 

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samedi 22 août 2026

CORINNE LE GUHENNEC


Voici une nouvelle découverte facebookienne ...

 

 







 

"Les pigments de la terre broient du noir. Le papier de soie colle à la peau de la toile, devient membrane céleste, tandis que les pétales d'hellébores, d'orchidées, ceux d'hortensias devenus points de dentelle, et les pelures d'ail aussi, se posent en bas, tout en bas. De cet humus vivant, naissent et se côtoient des êtres et des fleurs lunaires, pour une vie de mélancolie, pour un instant d'éternité, nourris par la sève montante du désir de vivre et de grandir, condamnés à mourir ensorcelés par le chant de la terre, hymne radieux ou triste, étrange et passionné."

 













 

« Les expressionnistes intranquilles veillent l'insomnie. La peinture est ressac, empreinte, disparition. Incomplétude volontaire ou retrait prémédité, la figure flamboie entre énigme et folie. Que cherchent ces artistes en scrutant l'horizon qui promet l'incendie ? Ils traquent la lueur, le choc de l'instant créateur dans le cri inaudible ou la blessure ouverte. Une déflagration du présent, une secousse vitale ».


Extrait du livre « l'expressionnisme contemporain, 200 œuvres de chair et de sang » sous la direction d'Antoine Campo Editions Lelivredart 

 









"Chaque dessin, chaque peinture, chaque volume que je réalise est une pièce minuscule d'un puzzle (Morceaux de vie, vie en morceaux : série de dessins à l'encre sur papier de Chine) qui ne serait jamais terminé, un morceau de l'infini, d'un univers sans limites comme le cosmos ou l'empire des rêves.
La toile est pour moi un lieu de confiance, un espace sacré, magique. C'est un aller-retour permanent entre le haut et le bas, un conflit de sorte qu'aucun ne l'emporte sur l'autre. De cet affrontement, de cette tension naît une force qui me nourrit et ainsi alimente chaque œuvre née ou à naître. Pour traduire cela, le noir me convient bien parce qu'il exprime l'obscur, l'opacité, afin de mieux exalter les signes de vie .J'aime les oppositions, la dualité entre sacré et profane, entre pur et impur, entre bien et mal, entre bonheur et souffrance. C'est un combat rituel avec parfois, au bout l'apaisement, mais celui-ci est toujours de courte durée. Seul compte le recommencement.

Aux pigments (terres naturelles) à l'huile, je mêle le charbon de bois, la cendre le papier de soie (j'aime son apparente fragilité, sa transparence, sa sensibilité et sa résistance à la brutalité du geste de trituration de déchirure), le papier pelure, le papier de Chine, la bande plâtrée, les tissus bruts rejetés par la mer, les compresses, l'étain, les végétaux (feuilles, pétales de fleurs, fruits séchés, pelures d'ail), les pastels gras, l'encre et la mine de plomb pour les dessins."


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