UNE RÉJOUISSANTE CARTE BLANCHE A MATTHIEU PERONNET ... UNE MAGNIFIQUE EXPOSITION EN 2024 ET UN BLOG DE VENTES

 

En juin 2024, dans le cadre du GRAND BAZ'ART de Gisors, Jean-Luc Bourdila a eu la belle idée de donner carte blanche à Matthieu Péronnet.

 

"Il existe toutes sortes de chemins, certains balisés, d'autres plus sinueux et incertains,

des chemins que nous sommes sûrs de vouloir emprunter, d'autres pas, des chemins sur lesquels nous nous égarons, d'autres que consciemment nous ignorons ; enfin, certains nous sont encore inconnus et s'offrent à nous alors que nous nous y attendons pas ou plus.

Parmi ceux-ci, des chemins de traverse qui pourraient bien nous mener là où les grandes routes n'iront jamais".

 

 

 

"Lors de la 16e édition du Festival d'art singulier & marginal Le Grand BAZ'ART, les 28, 29 et 30 juin 2024, j'ai été invité à présenter une sélection d'artistes éloignés des réseaux traditionnels de diffusion de l'art, qui me tiennent (forcément) à cœur et enfin peu à pas encore vus en France.

Poussé par l'accueil enthousiaste du public pour leurs œuvres, je poursuis aujourd'hui ce travail de promotion, en proposant une vente en ligne. Aucun intermédiaire, aucun frais de vente, l'intégralité du prix de l'œuvre revient à l'artiste.

Mais bien sûr priment avant tout la découverte, la curiosité et la passion pour l'art. N'hésitez donc pas à me contacter pour échanger ensemble ! 

 

N'hésitez pas à partager !

 

***Aditi Lago

 

 

 

Espagne

Aditi Lago commence à peindre dès l’enfance, dans un environnement familial où la culture et l’art sont omniprésents. Lui reste particulièrement en mémoire la présence de son grand-père maternel, un érudit passionné qui possédait une vaste bibliothèque et une grande collection d'œuvres d'art. Elle se définit comme autodidacte, même si l’expressionnisme allemand, le fauvisme et le dadaïsme ne lui sont pas étrangers. Lorsqu’elle commence une œuvre, elle entre dans un état de silence où l'esprit n'intervient pas. Car avant tout, elle croit que la créativité est un état naturel de l'être humain, tout à la fois ancestral et biologique.

 

 

 

 

 

***Miguel Ángel Huerta Zuñiga

Til-Til, Chili

L’œuvre de Miguel Ángel Huerta Zuñiga s'inscrit dans ce qu’il nomme le « Cinquième Regard », une hybridation entre la vision occidentale de l’art et la poésie atmosphérique du continent latino-américain.
Un imaginaire pictural où des êtres dialoguent autour de rituels chamaniques, dans des paysages théâtralisant la mémoire ancestrale. Son travail est un acte de connexion avec le cosmos, qui fait aussi épisodiquement entrer dans l'arène sa passion pour le football et les poètes.

 

 

 

 

 

***Magnus Gramén

 

 

Suède

En 1976, Magnus Gramén pousse les portes du club de jazz Nefertiti à Göteborg. Il a vingt ans et la même année, il intègre les Beaux-arts. Avec des musiciens du club, il conçoit des compositions où ses dessins déterminent le rythme. Plus tard, il lira ses poèmes sur des improvisions musicales. Nourri par le jazz et la poésie qu'il pratique, Magnus Gramén invente une manière graphique de saisir le temps, en une succession d'associations paradoxales, souvent rythmées d'espaces vides, griffés ou saturés de graphite. Comme autant de riffs de lumière qui surgissent du papier.

 

 

 

***Arthurine Vincent

 

 

 

France

Arthurine Vincent est autodidacte. Spontanée, ne faisant jamais d'esquisse, elle peint uniquement selon son humeur. Parfois frénétiquement, parfois de façon plus posée, elle est souvent surprise elle-même par
le résultat de son travail. Une autre facette de sa créativité est l’écriture, qui révèle un talent littéraire indissociable de l’œuvre plastique, tant l’une comme l’autre résonnent infiniment juste et sincère.

 

 

***Gamze Duman

 

Turquie

Gamze Duman peint l'être humain dans un état dénué de défense. Elle met ainsi en évidence les problèmes de la société qui l'entoure, en jouant en toute liberté avec le grotesque pour déranger.

 

 

Acquérir une œuvre - comment faire ?

Cliquez sur une galerie d'artiste. Une œuvre vous plaît ? Contactez-moi via le bouton "Contact", je vous communiquerai le prix et tous les renseignements que vous souhaitez.

Comment se répartit le prix de vente ?

Le montant que vous payez revient intégralement à l'artiste, je ne prends aucune rémunération, commission ou frais de vente. Je n'ai d'autre souhait que de mettre en relation un amateur d'art et un artiste.

 

 LE LIEN VERS LE BLOG DE VENTES

 

LE FESTIVAL ET LES GRIGRIS DE SOPHIE
 

LE SITE DU GRAND BAZ'ART 

(cliquer)

 POUR MÉMOIRE EN CE QUI CONCERNE L'EXPOSITION ...

POUR DÉCOUVRIR DE NOUVEAUX ARTISTES QUE VOUS NE CONNAISSEZ PEUT ÊTRE PAS ENCORE.

 

 

  

 

 

BRIGITTE PRIEUR PROPOSE "OCEANS" DANS LA CHAPELLE GUICQUELLEAU AU FOLGOET

 

 

C'est à Anouk Rugueu que je dois cette journée découverte de l'Art dans les Chapelles du Léon 2026.

Et du coup la découverte de la proposition de Brigitte Prieur  "Océans". Les transparences de Brigitte Prieur illuminent la chapelle de Guicquelleau.

Il suffit d'un rayon de soleil pour que l'exposition prenne vie. Dans la chapelle de Guicquelleau, au Folgoët, les vitraux et les peintures en fixé sous verre de Brigitte Prieur se métamorphosent au fil des heures. La lumière traverse le verre, révèle les transparences, fait vibrer les couleurs et compose un dialogue subtil avec les vitraux anciens de l'édifice. Dans le cadre de L'Art dans les chapelles du Léon et avec cette œuvre, le patrimoine et la création contemporaine semblent partager un même souffle.

 

 

" Quand je suis arrivée en Bretagne, j’ai été marquée par les fonds transparents, les couleurs, les rochers" , confie-t-elle. Les paysages maritimes et les fonds marins imprègnent ainsi l’ensemble de son travail. Dans ses compositions semi-abstraites, on peut également discerner d’autres formes, comme des personnages, chacun restant libre de son interprétation.

 

Dans le cadre de L'Art dans les chapelles du Léon, la chapelle de Guicquelleau accueille cette année l'exposition " Océans "de Brigitte Prieur. Une rencontre sensible entre un patrimoine séculaire et une œuvre contemporaine où la lumière devient la véritable matière de l'artiste.

Dès le seuil franchi, le visiteur est saisi par la sérénité du lieu. La chapelle de Guicquelleau, avec son architecture sobre, sa pierre patinée par le temps et son atmosphère de recueillement, offre un espace où le silence semble suspendre le temps. La lumière qui pénètre par les vitraux historiques anime les murs et transforme l'intérieur en un écrin propice à la contemplation.

C'est dans ce dialogue avec le lieu que Brigitte Prieur déploie " Océans ", un ensemble de vitraux et de peintures en fixé sous verre inspirés par le monde marin. Son travail ne cherche pas à représenter l'océan de manière descriptive ; il en évoque les mouvements, les profondeurs, les transparences et les mystères. Les formes organiques, les jeux de couleurs et les superpositions invitent le regard à une exploration lente, comme une plongée dans un univers où la lumière révèle sans cesse de nouvelles nuances.

L'exposition trouve toute sa force dans la rencontre entre les créations contemporaines de l'artiste et les vitraux anciens de la chapelle. Installées devant les baies, les œuvres de Brigitte Prieur entrent en résonance avec la lumière naturelle. Les transparences se répondent, les couleurs se mêlent, les reflets se superposent. Selon l'heure du jour, les œuvres changent d'apparence, offrant au visiteur une expérience toujours renouvelée.

Les peintures en fixé sous verre jouent elles aussi avec cette lumière mouvante. La technique, qui consiste à peindre au revers d'une plaque de verre, confère aux œuvres une profondeur singulière et une luminosité intérieure. Les pigments semblent flotter dans la matière, créant des effets de transparence et de vibration qui rappellent les jeux de lumière sous la surface de l'eau.

Cette installation s'inscrit pleinement dans l'esprit de L'Art dans les chapelles du Léon, qui invite chaque été des artistes contemporains à dialoguer avec un patrimoine d'exception. À Guicquelleau, ce dialogue prend une dimension toute particulière. Les vitraux de Brigitte Prieur prolongent ceux de la chapelle sans les imiter ; ils ouvrent un nouvel espace de lumière, où passé et présent se rencontrent avec une grande délicatesse.

Avec cette installation, Brigitte Prieur propose une expérience sensible où le verre devient à la fois support, matière et source de lumière. Dans la douceur silencieuse de la chapelle de Guicquelleau, ses vitraux et ses peintures en fixé sous verre invitent à ralentir le regard. Les transparences, les couleurs et les reflets composent un paysage intérieur, faisant de cette exposition une méditation lumineuse sur l'océan, la nature et le temps.

 

LE LIEN VERS BRIGITTE PRIEUR 

LE SITE DE L'ART DANS LES CHAPELLES 

SUR LE TELEGRAMME 

(cliquer)

Ouverture tous les jours, sauf le mardi, de 14 h à 18 h, jusqu’au 15 août.