"ANATOMIE D'UN SONGE" AU MANOIR DES RENAUDIERES A CARQUEFOU ... POUR MÉMOIRE

 

"Plongez dans des mondes chimériques avec les créations captivantes de Béatrice Elso et Gilles Manero. Entre petits théâtres de papier et anciens globes de mariés, leurs œuvres vous transporteront dans un univers où le temps et la réalité se fondent en un spectacle visuel vibrant et coloré. "

 

 

 

Béatrice Elso, née en 1961 et originaire du Pays basque, se forme à l’école d’art de Bayonne en 1995. Au cours de sa carrière, le dessin fait irruption dans sa pratique. Les expositions s’enchaînent jusqu’en 2015, où sa présentation à l’Outsider Art Fair de New York est une consécration.

Elle adopte peu à peu la couleur et le volume. Elle dessine ses personnages à l’encre noire, les cisèle finement et les assemble telle une orfèvre. Trois à quatre couches de papier suffisent à plonger le regard au cœur de ses visions surréalistes. Elle met ainsi en scène les acteurs et le décor dans des  boîtes .

Le corps est une composante importante dans sa démarche. Elle explique « éprouver le besoin irrésistible de le fouiller. Ce corps à la fois façonné par nos émotions et gardien de la mémoire consciente ou inconsciente ».

 Pour cette exposition carquefolienne, j’ai imaginé également des personnages célèbres des légendes bretonnes , ajoute-t-elle. Dans le futur, Béatrice Elso imagine  sortir de ces boîtes .

 

 

Gilles Manero, né en 1955, se passionne d’abord pour le dessin et la photographie. Il se forme au lycée de l’Imprimerie à Rennes (Ille-et-Vilaine), puis à l’école Estienne à Paris, spécialisée dans le design de communication. En 1991, il commence à réaliser des œuvres mêlant dessin et photogravure.

 Son inventivité le poussera par la suite à s’exprimer sur différents supports : planches anatomiques et disques vinyles, qu’il recouvre de papier photographique, de tarlatane peints, encrés ou redessinés. Ses œuvres font partie de nombreuses collections publiques et privées en France et à l’international.

Dans son atelier girondin, il façonne des petits mondes faits de cartons, de papier kraft et de liège. Placés sous une cloche de verre, architectures irréelles et véhicules chimériques sont peuplés de nombreux personnages en pâte à modeler, tantôt navigateurs, tantôt musiciens., les yeux écarquillés d’un noir profond.

Ces créatures s’agitent entre des crânes hilares et des idoles archaïques.  Je n’abandonne jamais, je peux passer des heures à découper les feuilles de la forêt de mon inconscient. Bientôt, je ne me consacrerai qu’au dessin, les globes prennent trop de place , raconte Gilles Manero."

 

 

 

 

 

 

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 POUR MÉMOIRE CAR CETTE EXPOSITION S'EST TERMINÉE LE 13 OCTOBRE 2024

 SEPTEMBRE 2024

 

"ANATOMIE D'UN SONGE" AU MANOIR DES RENAUDIERES A CARQUEFOU ... POUR MÉMOIRE

"Chaque automne, Le Manoir des Renaudières accueille son exposition. Cette année, place à Béatrice Elso et Gilles Manero, deux artistes qui ont pour point commun de nous offrir des œuvres sous forme de scènes. Véritable invitation aux rêves, ces saynètes entre mondes primitifs et oniriques ouvrent les imaginaires de toutes les générations. Lorsque l’une plonge notre regard au cœur de ses visions surréalistes, l’autre s’inspire des contes et des peurs enfantines avec de petits conservatoires (sous cloches) d’un monde joyeux et inquiétant."

 

"La ville de Carquefou invite deux artistes singuliers à exposer au Manoir des Renaudières, Béatrice Elso et Gilles Manero. Ils proposent de partager leurs imaginaires et leurs rêveries, dans de petits théâtres de papier ou sous d’anciens globes de mariées.

 Les créatures imaginées nous entraînent dans leur univers joyeux et truculent avec des créatures chimériques et personnages d’un autre âge.

Béatrice Elso, née en 1961 et originaire du Pays basque, se forme à l’école d’art de Bayonne en 1995. Au cours de sa carrière, le dessin fait irruption dans sa pratique. Les expositions s’enchaînent jusqu’en 2015, où sa présentation à l’Outsider Art Fair de New York est une consécration.

Elle adopte peu à peu la couleur et le volume. Elle dessine ses personnages à l’encre noire, les cisèle finement et les assemble telle une orfèvre. Trois à quatre couches de papier suffisent à plonger le regard au cœur de ses visions surréalistes. Elle met ainsi en scène les acteurs et le décor dans des  boîtes .

Le corps est une composante importante dans sa démarche. Elle explique « éprouver le besoin irrésistible de le fouiller. Ce corps à la fois façonné par nos émotions et gardien de la mémoire consciente ou inconsciente ».

 Pour cette exposition carquefolienne, j’ai imaginé également des personnages célèbres des légendes bretonnes , ajoute-t-elle. Dans le futur, Béatrice Elso imagine  sortir de ces boîtes .

Gilles Manero, né en 1955, se passionne d’abord pour le dessin et la photographie. Il se forme au lycée de l’Imprimerie à Rennes (Ille-et-Vilaine), puis à l’école Estienne à Paris, spécialisée dans le design de communication. En 1991, il commence à réaliser des œuvres mêlant dessin et photogravure.

 Son inventivité le poussera par la suite à s’exprimer sur différents supports : planches anatomiques et disques vinyles, qu’il recouvre de papier photographique, de tarlatane peints, encrés ou redessinés. Ses œuvres font partie de nombreuses collections publiques et privées en France et à l’international.

Dans son atelier girondin, il façonne des petits mondes faits de cartons, de papier kraft et de liège. Placés sous une cloche de verre, architectures irréelles et véhicules chimériques sont peuplés de nombreux personnages en pâte à modeler, tantôt navigateurs, tantôt musiciens., les yeux écarquillés d’un noir profond.

Ces créatures s’agitent entre des crânes hilares et des idoles archaïques.  Je n’abandonne jamais, je peux passer des heures à découper les feuilles de la forêt de mon inconscient. Bientôt, je ne me consacrerai qu’au dessin, les globes prennent trop de place , raconte Gilles Manero."

 

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LE MANOIR DES RENAUDIERES PROPOSE "VARIATIONS MINÉRALES"

 

En ce dimanche 14 janvier, j'ai découvert deux nouvelles artistes pleines de talent, un accrochage et un éclairage irréprochables. Le Manoir des Renaudières joue dans la cour des grands !

Bravo Régina Sorel, nous nous avons été impressionnés !

 

 

 

 

Patience et minutie sont les deux mots

qui qualifient le travail d’Ariane Blanquet

et Paulina Okurowska,

deux mosaïstes qui s’installent au

Manoir des Renaudières.

 

 

Ariane Blanquet et Paulina Okurowska

réveillent l’art ancestral de la mosaïque

et proposent une interprétation minérale du monochrome.

 

 

 

"Inspirée par les pratiques antiques, Ariane Blanquet assemble le marbre, le laiton et les émaux dans des compositions célestes, faussement abstraites. De ces milliers de tesselles, se dégage une lumière qui stimule notre imaginaire. Elle nous parle « des bouleversements géologiques, de la fragilité de la matière, de notre fragilité dans ce monde ».

 Paulina Okurowska est quant à elle fascinée par l’ardoise. Depuis sa Bretagne d’adoption, elle récupère ces schistes séculaires qu’elle fragmente et recompose pour créer des bas-reliefs et sculptures. Dans un jeu d’ombres et de lumières, elle projette des mondes imaginaires et intimes où le noir devient polychrome, la pierre devient fluide et le minéral organique."

 

ARIANE BLANQUET

Née en 1970, Ariane Blanquet a apprivoisé différentes techniques au fil de ses rencontres.

Dans la ville rose où elle grandit et suit des études de photographie, elle s’installe comme graphiste. La mosaïque vient à elle en faisant des travaux avec un ami passionné. Ayant toujours aimé inventer des histoires et faire des découpages, Ariane retrouve le plaisir de créer des ensembles composés « d’une profusion et d’une accumulation de fragments ». Elle se forme auprès de grands maîtres comme Toyoharu Kii ou Valeria Ercolani, s’émerveille devant l’œuvre de Marco de Luca. C’est avec les techniques antiques musicales qu’elle mène à bien sa recherche d’harmonies monochromes. Désormais, la mosaïque ne la quittera plus et le succès est au rendez-vous ! Plébiscitée par le public, les professionnels de l’art et de l’artisanat, elle participe à de nombreux salons et festivals. Ses œuvres expressives, dégagent une luminosité et des accords intérieurs apaisants et profonds. En perpétuelle évolution, Ariane Blanquet se tourne vers une autre de ses grandes passions : la céramique. Là encore, elle compose et assemble pour créer de façon intuitive et ludique, des traits, des plaques ou des volumes modelés dans lesquels la couleur se libère. Aujourd’hui, Ariane Blanquet a su se faire une place sur la scène artistique française et étrangère.

 

PAULINA OKUROWSKA

 Paulina Okurowska est née en 1981 en Pologne et arrive en France en 1996.

Après un Bac littéraire, elle intègre la prestigieuse École Nationale Supérieure des Arts appliqués et des Métiers d’Art (ENSSAM A), de la rue Olivier de Serres à Paris. On lui enseigne la maîtrise du volume et de la matière, des perspectives et des couleurs. Par la suite, elle obtient une Licence en Arts plastiques puis un Master en Philosophie de l’art à l’Université de la Sorbonne. Ses premières créations, faites de collages de papiers et de photographies, l’emmènent peu à peu vers la mosaïque. L’artiste s’installe à Nantes, où elle découvre l’ardoise, matériau indissociable du Grand-Ouest français. Fascinée par son histoire, sa noblesse et son pouvoir plastique, elle se lance alors dans un assemblage de matière monochrome. En 2017, elle devient ambassadrice des Pays-de-la-Loire pour les Journées Européennes des Métiers d’Art. Deux ans plus tard, l’artiste est lauréate de la Fondation de la Banque Populaire pour les Métiers d’art. Aujourd’hui établie dans le Morbihan, Paulina Okurowska fragmente, taille, grave et recompose l’ardoise comme des tableaux, des sculptures. Ses créations ornent les murs de collectionneurs ou d’institutions publiques.

 

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 LE SITE DE PAULINA 

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JUSQU'AU 11 FÉVRIER 

 

Ouvert les mercredis, samedis et dimanches de 14h à 18h.

Manoir des Renaudières, Carquefou. 
Entrée gratuite
Contact : 02 28 22 24 40

Allée des Renaudières
44470 Carquefou