LES GRIGRIS DE SOPHIE: Artistes Actuels

dimanche 10 décembre 2023

ARTISTES ACTUELS PROPOSENT "LES VOYAGES SINGULIERS" ET 12 ARTISTES A L'ESPACE CINKO A PARIS

Je suis vraiment ravie que mes deux jours parisiens m'ait enfin donné le plaisir de rencontrer Christine Puis-Nicot et de découvrir sa toute dernière exposition !

Des artistes que j'aime, un bel accrochage et une accueil chaleureux ...

Vite, vite il ne reste que ce dimanche 10 décembre pour profiter de cette belle exposition.

" Bernard redonne dignité et place d’honneur aux solitaires et aux oubliés de la société de surconsommation. Avec un regard bienveillant, il dessine des scènes de vie observées dans le métro, sur les pavés, dans les cafés, sur les flots … Il expose régulièrement dans des galeries et salons d’art singulier en France."

"A 87 ans, Pierre crée sur des emballages récupérés des personnages et un riche bestiaire joyeux. Son trait et ses compositions sont inimitables. Ses œuvres sont présentes dans plusieurs musées d’Art singulier : Musée de la Création Franche à Bègles-Bordeaux, MANAS à Laval, Musée Cécile Sabourdy dans le Limousin, et dans de nombreuses collections privées en France et à l’étranger..."

"René Apallec est un artiste fictif inventé par le collagiste contemporain Hervé Laplace qui travaille exclusivement avec des papiers anciens. Hervé est un des collagistes majeurs de sa génération. Il a exposé au Royal Albert Memorial Museum en Angleterre et au musée du Collage de San Francisco."

"Son art figuratif et instinctif nous embarque dans un monde ambivalent. Delphine aborde des techniques et des supports variés : carton, toile, bois et métal. Elle a collaboré avec l’artiste brut André Robillard, l’éditrice Catherine Siné et les artistes singuliers Philippe Aïni et Louis Chabaud. Elle expose dans les salons d’art singulier et pour la première fois ici à Paris.

"Ses cabanes vertigineuses font vibrer nos souvenirs d’enfants liés à Robinson, au Capitaine Nemo ou Miyazaki. A partir de matériaux récupérés ou à l’aquarelle, l’architecture réelle ou fantastique de ses cabanes nous propose un voyage poétique. David expose en France et à l’étranger. Ses œuvres ont rejoint des collections privées dans le monde entier."

"La nostalgie d’un temps révolu et fantasmé habite ses sculptures textiles et ses dessins au pastel gras. Ses œuvres ont rejoint “Le musée alternatif” du collectionneur Peter Bolliger en Suisse. Elisabeth a exposé à “Art et Méditerranée” de Juvignac et à « Vibrations textiles » à Paris en 2021."

"Marc travaille les bois flottés poncés, sculptés par l’eau et la pierre qui viennent de nulle part et de partout. Révélé par la célèbre galeriste Iris Clert, il est aujourd’hui reconnu internationalement. Ses œuvres sont présentes au Musée d’Art Moderne de Paris, à la Halle Saint Pierre à Paris, et dans de nombreuses collections privées dans le monde."

"Sur des supports anciens (journaux, livres, cartes, planches anatomiques), Marco crée une nouvelle géographie et des histoires singulières. Ses œuvres sont percutantes et souvent satiriques. Depuis 2007, il expose partout en France, en Italie et en Suisse."

"Après ses études aux Beaux-Arts à Tokyo, Mégumi travaille pour le musée Chihiro de Tokyo. Depuis 2005, elle vit et crée à Paris des peintures, dessins, gravures, collages et street-art. Son style pictural épuré est porteur de messages puissants, subtiles et poétiques. Il transcrit des situations qui peuvent être cocasses, surréalistes ou tragiques."

"Nadja grave et brode des créatures hybrides de contes et légendes du monde entier. Ses tableaux brodés aux perles de Bohême, fils de soie du Japon et fils d’or nous transportent dans des contrées féériques et inquiétantes. Les matières précieuses glissent sous ses doigts selon la technique de la broderie de Lunéville, savoir-faire d’exception."

"Paysages et personnages foisonnent sur ses toiles brodées et sculptées avec des points vifs et acérés. En 2022, elle a obtenu les Prix de la Fondation Taylor et d’Artension, puis en 2023 le Prix Bohin du Salon Beaux-Arts à Paris. Ses œuvres sont présentes à La Coopérative-Musée Cères Franco, au Musée d’Art brut de Montpellier et au Musée de l’Homme à Paris."

"Ses dessins à la pierre noire sur papier Mylar nous plongent dans le reflet intime de l’enfance éternelle et nous font traverser la nuit en captant un instant suspendu. L’obscurité et la lumière se fondent avec un aspect mat et poudreux. En 2022, il a été à l’honneur lors de l’exposition HEY ! Le dessin à la Halle Saint Pierre à Paris."

L’exposition collective se tient Espace Cinko, 12 passage Choiseul à Paris 2ème

Métro Opéra ou Quatre-Septembre ou Pyramides.

Du lundi 04 décembre au dimanche 10 décembre 2023 inclus.

LE LIEN VERS ARTISTES ACTUELS

(cliquer)

lundi 27 mars 2023

ARTISTES ACTUELS EXPOSENT A L'ESPACE CINKO A PARIS

Impossible pour moi d'être à Paris en ce 25 mars 2023 pour un vernissage qui a dû être très chaleureux mais c'est avec joie que je vous présente aujourd'hui sur les Grigris les photos de Laurent Dachet.

"Artistes Actuels, avec à sa tête Christine Puis-Nicot et Stéphane Puis, présentent 7 artistes qui créent à partir de la matière fanée ou érodée : bois, fer, textile, vieux papiers... le dégradé est réhabilité. Les matières et les objets déclassés ou dérisoires s’anoblissent."

"Il commence par des œuvres très brutes qu’il réalise en moins d’une heure comme une pulsion vitale. Il les signe en gravant directement son nom dans la peinture encore fraîche telle une scarification dans une chair à vif. Progressivement, il associe peinture, collages et écriture. Il chine également de nombreux objets qu’il utilise pour ses créations : de vieux livres qu’il retravaille, des fiches éducatives représentant des œuvres classiques sur lesquelles il peint ou encore de vieux cadres à l’intérieur desquels il crée directement."

"Les collages de René Apallec ainsi que l’histoire de sa vie sont deux pièces d’une même œuvre, celle du collagiste contemporain Hervé Laplace. Il chine les livres et journaux d’époque, il découpe et colle et raconte l’histoire."

"Il n’y a pas que les matériaux et les objets qui foisonnent chez Rebecca Campeau. Son univers créatif déborde également de personnages peints, collés, cousus ou sculptés en tissus.

Rebecca Campeau possède une énergie interne intarissable. Cette vitalité créative caractérise autant sa personnalité que son travail : des traits et points de broderie vifs et acérés. En fait, Rebecca Campeau ne s’arrête jamais ni dans la vie, ni dans ses créations ! "

"Alain Signori est peintre et sculpteur de la ferraille. Il vit et travaille en Ardèche. Son mot d’ordre est “Liberté” : c’est-à-dire travailler beaucoup, selon les axes de son choix, pour pouvoir dire ce qu’il veut.

Son style est résolument figuratif mais avec le minimum de matière pour exprimer le maximum d’intensité."

"Marc Bourlier est né à Saigon en 1947. Sa jeunesse se déroule en Afrique, en Amérique du Sud puis en Inde, à Pondichéry.

En 1975, il décide de devenir artiste même s’il a longtemps exercé une activité professionnelle en parallèle. Depuis dix ans son activité est 100% artistique. Il travaille à partir de bois flottés choisis sur une plage de galets en Normandie. Ces morceaux de bois sont poncés, sculptés par l’eau et la pierre. Ils viennent de nulle part et de partout."

"Passer un après-midi avec Marcoleptique est enthousiasmant mais également épuisant ! l’artiste parle, bouge et rit en permanence. A cinquante ans, le bonhomme a une vivacité de jeune homme.

Marcoleptique est un artiste visuel révélateur des vieux papiers : cartes géographiques, planches anatomiques, vieux livres… et plus encore à l’avenir. "

"Le parcours artistique de la photographe Rachel Levy a germé outre-Atlantique où elle se forme et mène d’abord une carrière de photographe pour la mode, la publicité et la presse magazine.

Après une première bouture dans une petite galerie parisienne, c’est l’éclosion du succès de ses portraits de fleurs fanées à Londres.

Depuis, Rachel Levy capte la beauté du végétal dans tous ses états, de la graine au compost."