"DU FIL DANS LE BUISSON" AU MUSÉE DES ARTS BUISSONNIERS ... POUR MÉMOIRE

Cette magnifique exposition s'est terminée le 2 novembre 2025 mais comment ne pas présenter des visuels ... pour mémoire. 

 

 

Avec cette exposition collective, le musée met à l’honneur une vingtaine d’artistes autour du thème du fil !

« DU FIL DANS LE BUISSON »

avec les œuvres de :

Élisabeth Baillon, Lara Blanchard, Anne Bothuon, François Burland, Rebecca Campeau, Barbara d’Antuono, Reinaldo Eckenberger, Christine Fayon, Anne-Marie Grgich, Benoît Huot, Philippe Jacq, Aurélia Jaubert, Olha Lisowska, Marie-Rose Lortet, Tony Pedemonte, Pascale Roux, Lili Simon, Nadine Vergues, Norah Vincent-Michelin, …

 

 

 

Nadine Vergues

 

 

Pascale Roux

 

 

 

Rebecca Campeau

 

 

Jeanne Bourriaud

 

 

Pascale Roux

 

 

 

Rebecca Campeau

 

 

 

Lili Simon

 

 

Nadine Vergues

 

 

 

François Burland 

 

 

Barbara d’Antuono

 

 

Anne Bothuon

 

 

 

Élisabeth Baillon

 

 

 

Christine Fayon

 

 

 

Olha Lisowska

 

 

 

Aurelia Jaubert

 

 

Elisabeth Baillon

 

 

 

Marie-Rose Lortet

 

 

Reinaldo Eckenberger

 

 

Philippe Jacq

 

 

 

Anne-Marie Grgich

 

 

Lili Simon

 

 

 Lara Blanchard 

 

Elisabeth Baillon

 

 

 

Barbara d’Antuono

 

 

Norah Vincent Michelon

 

 

 

Anne Bothuon

 

 

Benoît Huot

 

 

 

Jeanne Bourriaud 

 

"Du fil dans le buisson" : une exposition tissée de créativité

"Après plusieurs mois d’ouverture et une programmation artistique qui a rythmé l’été et l’automne au cœur de l’Aveyron, l’exposition collective « Du fil dans le buisson » a fermé ses portes ce dimanche 2 novembre au Musée des Arts Buissonniers. Proposée dans le cadre de la saison 2025 des Nouveaux Troubadours, elle a offert un paysage riche et singulier autour du thème du fil et du textile, mêlant art brut, art singulier et pratiques créatives contemporaines. Présentée dans le village insolite de Saint-Sever-du-Moustier — lieu culturel emblématique où Art brut et art populaire dialoguent avec l’espace rural — l’exposition a rassemblé une vingtaine d’artistes autour de cette matière fragile et pourtant profondément symbolique. Parmi les créateurs mis à l’honneur figuraient des noms tels qu’Élisabeth Baillon, Lara Blanchard, Rebecca Campeau, Barbara d’Antuono, Philippe Jacq ou encore Lili Simon, dont les œuvres explorent les fibres, les textures et les possibilités expressives du fil et du tissu comme médiums plastiques.

Véritable mosaïque de sensibilités artistiques, « Du fil dans le buisson » proposait au public une diversité de regards sur la matière : de structures délicates évoquant le tissage de récits personnels à des interventions plus audacieuses jouant avec les frontières entre sculpture et textile. L’exposition s’inscrivait dans la tradition du Musée des Arts Buissonniers, qui porte depuis des années un engagement pour les formes créatives hors des sentiers académiques, favorisant la singularité, l’énergie inventive et l’hybridation des pratiques. Installé dans le village du sud Aveyron, le musée, qui conjugue visites d’art brut, ateliers et événements culturels tout au long de la saison, a ainsi conclu sa programmation annuelle avec cette proposition qui a su attirer curieux, amateurs d’art et visiteurs de passage. L’exposition, inaugurée l’été dernier à l’occasion de la fête locale des fanfares, avait été prolongée jusqu’à la fermeture du musée pour l’hiver, soulignant son succès et l’intérêt suscité auprès d’un public varié. À présent que « Du fil dans le buisson » se retire pour l’hiver, le Musée des Arts Buissonniers entame sa période d’hibernation annuelle, promettant déjà de nouvelles propositions à la réouverture au printemps prochain."

 

LE SITE DU MUSÉE


LE MUSÉE ET LES GRIGRIS DE SOPHIE

 

(cliquer)

 

Les Nouveaux Troubadours
Maison Coubez
"12370 Saint-Sever-du-Moustier

Tél : 05 65 99 97 97

 

UN ENVIRONNEMENT D'ART BRUT A SANT ANTIOCO EN SARDAIGNE

 

 Quelle émotion ce jour là sur l'île de Sant Antioco de découvrir cet environnement complétement par hasard en sortant du Musée ethnographique. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Au cœur de Sant’Antioco, dans la Via Caralis, un environnement sculpté discret mais remarquable se déploie au sein d’une propriété privée. Rien, sinon l’attention du regardeur, ne signale la présence de cet ensemble, dont la découverte relève du hasard. Sur une boîte aux lettres apparaît le nom "Mulas Sinna" , seule indication susceptible de rattacher ces créations à une identité, sans qu’aucune confirmation documentaire ne permette à ce jour d’en préciser l’auteur.

L’ensemble se compose d’une accumulation de sculptures en pierre, probablement issues de matériaux locaux tels que le calcaire ou le tuf, directement intégrées à l’architecture de l’habitation. Façade, murets, abords immédiats : chaque espace disponible semble progressivement investi. L’organisation ne répond pas à une logique académique ou planifiée, mais plutôt à une dynamique additive, évolutive, où chaque élément vient s’ajouter aux précédents dans un processus de création étalé dans le temps.

Les formes sculptées révèlent un vocabulaire à la fois simple et puissant. Des visages stylisés, frontaux, aux traits réduits à l’essentiel, côtoient des figures animales (notamment des lions) ainsi que des créatures hybrides évoquant des sphinx. À ces figures s’ajoutent des éléments architecturaux réinterprétés, tels que des chapiteaux ou des fragments décoratifs, qui semblent détourner des références classiques pour les intégrer dans un langage personnel. L’ensemble produit une impression de cohérence, malgré l’hétérogénéité apparente des motifs.

Cet environnement s’inscrit pleinement dans le champ de l’art brut. La simplification des formes, la répétition de certains motifs et l’absence de perspective ou de hiérarchie académique traduisent une pratique autodidacte, libérée des codes institutionnels. On peut toutefois y percevoir, en filigrane, l’influence diffuse du contexte culturel local. La Sardaigne, riche d’un héritage archéologique dense, notamment lié aux cultures nuragiques, semble ici fournir un réservoir d’images réinterprétées de manière intuitive. Ces résonances ne relèvent pas d’une citation savante, mais plutôt d’une appropriation sensible, transformée par l’imaginaire du créateur.

L’absence totale de documentation, qu’elle soit institutionnelle ou médiatique  confère à cet ensemble un caractère particulièrement précieux. Il s’agit très probablement d’un environnement non inventorié, échappant aux circuits de reconnaissance habituels. Comme beaucoup de créations de ce type, il demeure fragile, dépendant entièrement de la pérennité du lieu et de la volonté de ses occupants.

Attribuable, avec prudence, à un membre de la famille Mulas Sinna, cet environnement témoigne d’une pratique artistique intime, inscrite dans le quotidien et développée en marge de toute intention de diffusion. 

VIA CARALIS

19 MULAS SINNA 

SANT ANTIOCO

SARDAIGNE  

 

 Je suis bien sûr preneuse de tous renseignements supplémentaires ...

 

OCTOBRE 2025 

 

 Pour Michel, Henk, Jo, Raija, Auélien et tous mes amis d'Art Brut et pour Apolline aussi !