LE COMOEDIA A BREST

 

 Merci Solange pour cette belle idée de visite brestoise ! 

 

 "Si un bâtiment est bien à part dans le cœur des Brestois, c’est incontestablement le Comoedia. Depuis sa création, il a toujours été lié à la culture : D’abord théâtre puis cinéma, il devient en 2019 Galerie d’Art.

Mythique, Le Comoedia ouvre en tant que théâtre au tout début des années 1950 pour devenir un cinéma labellisé « Art et Essai » en 1962 jusqu’à sa fermeture en 1991.

En Mars 2019, Le Comoedia ouvre de nouveau ses portes, en tant que galerie d’Art. Avec trois à quatre expositions-ventes par an, la galerie du Comoedia promeut sur 400m2 les artistes qui ont fait l’Art d’Aujourd’hui, et feront l’Art de Demain."

 

Autre noir & Couleurs sculptées

• Amimono
• Jean-Claude Amoric
• Jacques Blanpain
• Béatrice Bruneteau
• Benjamin Deroche
• Matthieu Dorval
• Yann Gautron
• Tom GELEB
• Lady K
• Florence Lemiegre
• Vincent de Monpezat
• Cali Rezo
• Benoît Sjöholm

 

 

 

 

 

 

AMIMONO

 

 

Béatrice Bruneteau

 

 

 

 

Tom GELEB

 

 

 

AMIMONO

 

 

Tom Geleb

 

 

Benoît Sjöholm

Béatrice Bruneteau

 

Benoît Sjöholm

 

 

"Du 13 avril au 22 juillet, « Autre Noir & Couleurs sculptées » poursuit et approfondit l’exposition « Noir est une couleur et Couleurs sculptées » de 2019.

Ce thème toujours aussi riche ne cesse  d’inspirer les artistes. A cette occasion, la galerie d’art contemporain Le Comoedia continue son exploration de la couleur en réunissant 13 artistes pour sa nouvelle exposition autour de 187 œuvres proposées à la vente.

Les noirs infinis…

Le noir dans les œuvres de Jean-Claude AMORIC n’est jamais uniforme. Au gré de la lumière et du regard du spectateur les reliefs deviennent des noirs colorés qui s’associent et intensifient les autres couleurs de ses toiles.

Quant à la texture des peintures de Cali REZO, elle oscille entre des vides noirs mats, des effets soyeux et des reflets noir brillant pour jouer avec la lumière et « faire jaillir du noir, la couleur » (Soulages).

Jacques BLANPAIN aime aussi manier la palette des noirs. En jouant sur la transparence de l’encre ou l’opacité de la peinture noire, il amplifie ainsi le mouvement de son geste présent dans ses créations abstraites.

Lady K, une des graffeuses les plus renommées du monde de l’art urbain explore le noir en une version légère de camaïeux en le délavant pour retrouver l’altération du temps identique aux murs de la rue sur lesquels la street artiste bombe ses formules mathématiques.

Enfin, Benjamin DEROCHE, le célèbre photographe, a choisi Le Comoedia comme galerie exclusive pour la vente de ses peintures. Pour l’artiste, les vibrations des noirs traduisent un mystère, une élévation mystique qui nous ramène à nos origines.

Le noir sublimateur

Le street artiste Tom GELEB accentue la puissance de son personnage Téva en le sertissant de noir sur ses toiles ou pour la première fois sur ses sculptures (briques et pierres) que la galerie expose. Il en est de même pour Benoît SJÖHOLM pour qui le noir sublime le geste et rehausse le rythme de ses écritures abstraites et intuitives.

Les tableaux d’AMIMONO sur lesquels des silhouettes en fil métallique noir se détachent sur un fond blanc en sont la représentation parfaite.

Yann GAUTRON, artiste brestois, utilise l’encre noire pour jouer avec le hasard de la nature, vent, pluie, bâton, branchages en sont les outils.

Couleurs sculptées

Cette seconde édition met en lumière le contraste des œuvres sculptées de 4 artistes qui ont comme source d’inspiration commune, la nature et l’environnement.

Florence LEMIEGRE revient avec des céramiques aux couleurs éclatantes et multicolores. Vincent de MONPEZAT poursuit ses recherches plastiques à partir de moules en plâtre  récupérés dans une faïencerie désaffectée. L’utilisation du noir des œuvres présentées augmente la radicalité et le minimalisme des formes.

La galerie expose pour la première fois le travail de sculpture de Matthieu DORVAL. Le peintre a créé des « pierres céramiques » issues de la terre et du feu, qui de manière poétique évoquent les vestiges pulvérisés échappés du sommeil profond de l’océan, de citadelles englouties, de continents à la dérive.

Pour finir, Béatrice BRUNETEAU expose sa série des « Penseurs ». Des têtes en grès chamottés dont le traitement de surface s’apaise pour laisser place à l’intensité de l’expression."

 

 LE SITE

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35 rue du Château
29200 Brest

 

 JUSQU'AU 22 JUILLET 2023

 

LA COUTURE DANS LA PEINTURE ... ET DANS L'ART

 

YANN PENDARIES

 

 

 

WILLEM VAN HASSELT 

 

SALVADOR DALI

 

MONIC MICHELE 

 

MOHANAD SHURAIDEH 

 

 

MERYL RUTH 

 

LESSER URY 

 

 

LES CREAS DE BEBELLE

KATHARINE MORLING

 

 

JULES BRETON

 

 

HENRI GUINIER

 

 

 

HAROLD KNIGHT

 

ERZEBET SZILAJKA

 

 

EDWARD HOPPER

 

CHARLOTTE BIRD 

 

BOTERO 

 

 

ANNA SILIVONCHIK 

 

ANATOLY PETROVICH RYBKIN 

 

 

ALEX FREIRE 

 

AGUSTIN LAZO 

 Et ce beau texte d'Elena Bernabé partagé par Ysabelle Voscaroudis:

 

 

"- Grand-mère, que faire quand on est désespéré ?

- Coudre, mon enfant.

A la main, lentement, en te baignant dans chaque vague créée avec tes doigts.

- La couture fait fuir le désespoir ?

- Non. La couture le décore.

Tu le regardes en face, ce désespoir.

Tu l'ajustes.

Tu le traverses.

Et tu vas plus loin.

- C'est vraiment si puissant de coudre à la main ?

- Bien sûr, ma chérie.

Les gens ne cousent plus et c'est là leur désespoir.

Les tailleurs savent qu'avec une aiguille et du fil, on peut faire face à n'importe quelle situation et même la transfigurer en un merveilleux chef-d'œuvre.

Bouger tes mains, c'est ébranler ton âme de manière féconde.

En te laissant emporter par le rythme répétitif du raccommodage et de la broderie, tu entres dans un véritable état méditatif.

Tu peux y atteindre d'autres mondes. Et en toi, l'enchevêtrement de fils émotionnels s'attendrit.

Sans rien faire d'autre...

- Qu'est-ce qu'on apprend en cousant ?

- A faire face à chaque point.

Et c'est tout.

Sans réfléchir au point suivant.

Tu te concentres sur le point présent. C'est ce qui nous échappe dans la vie de tous les jours.

Nous sommes désespérés parce que nous pensons toujours à l'avenir.

Et ce faisant, la broderie devient incohérente, imprécise, négligée.

- Oui, mais grand-mère... comment surmonter ses soucis et ses craintes en cousant ?

- Mon enfant, il n'y a rien à vaincre.

Accueille et entend.

En cousant la toile de la vie de tes propres mains, tu confectionnes la robe qui te convient.

En cousant, tu te connectes à ce fil très fin qui appartient à toute l'humanité et à ses mystères.

En cousant, tu te transformes en une araignée qui tisse sa toile, en silence, racontant au monde tous les secrets de la vie.

En tissant les fils, tu tisses tes pensées, tes émotions.

Et tu te connectes au divin qui est en toi et qui tient le début du fil dans sa main."

 

 

 LA COUTURE ET LES GRIGRIS DE SOPHIE

 

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REISLANDIA, L'ENVIRONNEMENT D'EDUARDO REIS AU PORTUGAL (2)

 

 

Pour accompagner mes photos le texte écrit par Henk Van Es :

"La N104 au Portugal est une route principale est-ouest située dans le nord du pays. Cette route traverse la périphérie ouest de la municipalité de Trofa, à environ 25 km au nord de la ville de Porto.Cette partie de la N104, nommée localement Rua 16 de Maio 1929, est flanquée de grandes villas et d'entreprises.

L'une des grandes maisons qui bordent la route est la Villa Soledade. Au cours des dernières décennies, la zone qui sépare la maison de la route a été transformée en un vaste environnement artistique appelé Reislandia, visible par les passants à travers les barreaux de la clôture qui sépare le site de la route.

Reislandia est une création d'Eduardo Maia da Costa Reis, appelé en général Eduardo Reis.

Reis est né en 1932 dans la municipalité de Trofa, qui compte actuellement environ 3900 habitants (2011) et présente un caractère industriel prononcé avec des entreprises dans le domaine du textile, des produits pharmaceutiques et de la transformation des métaux.

À l'âge de 18 ans, au début des années 1950, Reis est parti pour le Venezuela, où il est devenu un entrepreneur de construction civile prospère et dynamique. Installé dans la capitale, Caracas, il s'est également fait connaître pour son engagement dans des activités caritatives, philanthropiques et culturelles, telles que le Centre social portugais, l'église Lady of Fatima et l'Institut portugais de la culture, dont il était le directeur.

 En 1979, alors qu'il avait une quarantaine d'années, il est retourné dans sa ville natale de Troja. L'Internet n'a pas d'informations à ce sujet, mais il se peut qu'il se soit alors déjà installé dans la villa le long de la N104 et qu'il se soit impliqué pendant plusieurs années dans la gestion d'une entreprise de traitement des métaux dans la région de Troja.

En 1997, alors que Reis avait une soixantaine d'années, un drame s'est produit qui allait déterminer le reste de sa vie. L'un de ses fils, a été assassiné par son ex-petite amie, qui s'est ensuite suicidée.

 L'événement a fait une grande impression sur Eduardo Reis. Il a perdu sa foi et est devenu humaniste.

Afin de surmonter son chagrin, mais aussi en mémoire de son fils et pour exprimer ses nouvelles opinions en tant qu'humaniste, il a commencé à remplir l'espace devant et à côté de la villa avec de nombreuses sculptures, diverses architectures singulières et un très grand nombre de panneaux de texte, à propos desquels il a dit un jour : c'est pratiquement une bibliothèque à ciel ouvert.

 Le texte en rouge et noir au-dessus de l'entrée de la villa, dans l'image ci-dessus, se lit :

ensemencer un humanisme conscient

pacifier tout le monde

Si le primate humain était plus intelligent

l'esprit de Noël devrait être permanent

à Trofa et dans mon pays, dans ma maison et dans mon monde

BIENVENUE DANS MON MONDE
 

Eduardo Reis

Parmi les sculptures qui ornent cet environnement artistique, il y en a relativement beaucoup qui représentent des gorilles et des chimpanzés, comme on peut le voir sur l'image ci-dessus. Ceci est également lié aux nouvelles idées de Reis, qui a déclaré dans une vidéo : Je ne me considère pas comme un descendant, ni un fils, d'Adam et Eve. J'ai appelé mes Adam et Eve "Gorilladão" et "Chimpanseva".

 Le site comporte également un ensemble de sculptures représentant Blanche-Neige et les sept nains, comme on peut le voir ci-dessus.

 Comme les autres sculptures de personnages féminins qui apparaissent dans cet environnement artistique, Blanche-Neige a une apparence quelque peu classique, principalement due à ses vêtements.

 L'environnement artistique de Reis se distingue non seulement par la grande quantité de textes sur les panneaux, mais aussi par certaines expressions particulières d'une architecture singulière.

À cet égard, l'image ci-dessus montre une réplique de la tour penchée de Pise. L'énorme ancre que l'on voit également sur la photo est en fait suspendue beaucoup plus près de la rue, comme le montre la troisième photo à partir du haut.

L'image ci-dessous montre une cabane dans un arbre appelée Paradise Tarzan Home, d'où un pont suspendu mène à un autre arbre. Sur ce pont et sur le toit de la cabane se trouvent des singes.

L'image montre également trois colonnes soutenant de grandes créations en forme de goutte d'eau tissées à partir de fil de fer et derrière ces colonnes s'élève une réplique à petite échelle d'une pyramide.

 L'environnement artistique de Reis, qui ne peut être que partiellement décrit ici, ne peut être visité par le public, sauf à titre exceptionnel, mais le site est facilement visible de la rue."

 

SUR SPACES

CHEZ HENK VAN ES

 D'AUTRES PHOTOS

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Eduardo Reis

Reislândia

Rua 16 de Maio 1929

Parish of Bougado, municipality of Trofa, region Norte, Portugal