EXPO 21 AU HANG-ART DE SAFFRE

Pour cette expo 21, 15 artistes Bruts, Naïfs, Décalés, Cabossés, Singuliers .....

"François Chauvet, nous a présenté sa sélection très printanière, joyeuse de 15 artistes qui osent, osent comme jamais !
Ce sont des magiciens de la vie qui nous renvoient le miroir coloré de l'existence, peut-être il est vrai pour en cacher sa part d'ombre.
Mais après tout, plutôt que de se laisser aller dans le ressassement de nos tourments, choisissons de maquiller nos turpitudes  sous ses plus beaux atours. Et peut-être qu'ainsi, elles disparaîtront comme par enchantement..."

***"ZOUDOU s’escrime à rendre le monde moins frigide, plus drôle, plus coloré, plus proche des dessins d’écolier… Et puis quand ça lui prend, tous les deux ou trois ans, entre deux averses, il met en route une fournée de bestioles des êtres bien innommables… Il y eut les Nénettes, les Canassons, les Couples Infernaux, les Geishas, les Défroqués, maintenant les forains de Circus... Si ceux-ci semblent fragiles dans leur voile de papier, s'ils vacillent dans leur gestuelle incertaine, ils ont au fond de leur cœur tendre, un bois toujours vert, prêt à renvoyer la volée..."

 ZOUDOU 

***"L’ambition d’Yvonne Robert se révèle dans son incomparable manière de saisir à la fois, dans une même toile : et la nature et la société, et les bonheurs et les malheurs, et toutes les tensions de l’existence ! Un monde perpétuellement en action, en destruction, en renouveau. Avec des personnages étroits qui marchent pour offrir moins de prise au destin, qui rasent les murs en pleins champs, qui se déroulent. Avec une fillette à l’étoile qui sert de cible."
Alain Arnéodo

 YVONNE ROBERT

 *** VICTOR LEPETIT

" Il réalise depuis quelques mois avec des matériaux de récupération : fils de fer, papier journal, ficelle, bouchons …, des personnages qu’il habille avec des sachets de thé. Il leur façonne des accessoires : appareil photo, canne à pêche, lunettes, jumelles, cage à oiseaux, des armes aussi parfois font leur apparition. Nous voici plongé dans un monde monochrome proche de celui de Tim Burton ou de Shane Acker avec comme seule tache de couleur l’accessoire qui personnalise l’individu. Il y a le photographe, le pêcheur, l’oiseleur, l’explorateur et …le guerrier. Il réalise aussi des voitures et des avions. Chaque objet nécessite de longues heures de travail. On découvre un travail obsessionnel et compulsif qui me fait bien sûr penser à l’Art Brut. Ces petits personnages prennent place sur des socles de bois flotté, on les imagine dans des cabinets de curiosité, à la fois précieux, fragiles … Nous voici dans un univers inclassable et insolite, indubitablement très lié au vécu émotionnel et fantasmatique de l’artiste. "
Sophie Lepetit

 VICTOR LEPETIT

*** JEAN-BAPTISTE BRUN

  "Dès le début son style était déjà affirmé, et tout s’est mis en place très vite : les personnages

        Imbriqués les uns dans les autres, les sourires omniprésents, les gros yeux amusés. Avec une affection particulière pour les grosses bestioles et les personnages hybrides, les véhicules iconoclastes et les insectes.

    Il commence par faire un dessin spontané au crayon, sur papier ou sur bois, qu’il retouche rarement. Il le colorie ensuite de couleurs vives avec des feutres Posca de différents calibres. Puis il dessine ce qu’il appelle des « détails », au feutre noir (traits, signes, ronds…), et enfin il termine par un cerne noir dont il entoure toutes les formes.

    Son univers artistique est à son image ; dynamique, curieux, gai, et à la fois naïf, tendre et malicieux."

 JEAN-BAPTISTE BRUN

*** LIONEL SERGENT 

 "C’est un travail très surprenant, très minutieux dans la réalisation, très construit, une sorte d’abstraction géométrique qui pourrait évoquer des Kandinsky en relief. Certains travaux peuvent faire penser à des Mandalas où le sable serait fixé.

        Son travail n’appartient à aucune famille, ne subit aucune influence, c’est de l’unique et du brut. On est au-delà du beau ou du laid."

 

 LIONEL SERGENT

*** SAPIENS 

 "J'aime peindre les dystopies pour dénoncer l'absurdité de ce monde, contrastant avec des couleurs vives pour garder une touche d'espoir et avec des animaux pour un peu de poésie. Je peins aussi des utopies avec des personnages. »

 SAPIENS 

*** HÉLÈNE BLONDIN 

« A cause ou grâce à une tendinite, j'ai dû délaisser mon atelier mes toiles et mon couteau. Alors, je me suis installée à mon bureau, j'ai pris des feuilles, des crayons, des feutres, des pastels gras et j'ai commencé! Petit à petit des personnages et des animaux marqués de tristesse et d'humour se sont mis en scène, dans un monde interdépendant, où le sort de chacun est lié à celui de l'autre.

J'aime ce que m'apporte cette nouvelle technique, une nouvelle respiration! »

HÉLÈNE BLONDIN

ET DIFFÉRENTS ARTISTES DE L'ESAT ARC EN CIEL DE CHOLET

ROBERT BAFFREAU 

« J'ai toujours peint et je peindrai toujours ! » Robert répète souvent cette phrase. La peinture est essentielle dans sa vie, elle occupe tous ses instants. Il se fabrique ses propres outils : porte-plume, chevalet de table etc., avec ingéniosité et poésie. Ses portraits à l'encre ou au fusain sur carton coloré témoignent d'une grande inventivité et d'un humour toujours sous-jacent. Son potentiel créatif semble inépuisable, il a en permanence plusieurs projets en tête. Il lui arrive même d'effacer un travail en cours car il estime qu'une meilleure idée lui est venue. Il a exposé dernièrement au Centre de Création Franche à Bègles.

Christine BONNIN

"Le statut d’artiste l’aide à se sentir valorisée. Son œuvre, plutôt joyeuse est une sorte de journal intime où ses interrogations fondamentales, ses désirs, ses doutes, se font jour. Au fil du temps, son style et sa technique ont évolué. Le graphisme est toujours très présent, le trait devient parfois brutal, la couleur se fait plus sourde. Des textes se mêlent au dessin, l’organisation du fond disparaît au profit de la figure.

Elle a été dans l’atelier pendant 10 ans jusqu’en 2011."

Marie-Christine BOUYER

"Très active à l’atelier peinture depuis 2007. Marie-Christine travaille à partir de croquis au feutre et au stylo à bille, qu’elle ébauche chez elle. Avec ses dessins au fusain, elle explore avec humanité et fraîcheur un univers peuplé de personnages qui semblent seuls au monde. Puis elle s’est essayée à l’aquarelle, l’encre. Actuellement, elle travaille à l’acrylique sur des plus grands formats sur les nouveaux thèmes qui l’animent : les Miss France, les maternités, les Saintes Vierges et plus récemment, les lits d’hôpital. A déjà exposé au Hang-Art."

*** PEDRAO DO MARANHAO 

"Pedrão do Maranhão, nous vient du nord du Brésil, région riche en traditions populaires qui se reflètent dans le travail de cet artiste pluridisciplinaire.

Sa peinture est un chant syncopé et ses chants sont des images douces, colorées et rythmées. Couleur des mots dans ses compositions musicales répondant aux sons colorés de son éclatante palette.

Pulsent ses créations musicales, pulsent ses compositions picturales; c’est son cœur qui pulse, la vie, la joie. Pulsions d’artiste plongeant leurs racines au plus profond de la culture populaire du Maranhão."

Nelly Santos 

PEDRAO DO MARANHAO

***  OSAMA 

"Il vit et travaille à Nantes dans un petit appartement envahi par ses nombreuses productions à l’huile. Il œuvre  sur différents supports, sur des vieilles étagères, des portes de meubles, des bois récoltés sur les côtes vendéennes ou dans les cimetières de bateaux… Il rapporte de ses séjours en Égypte où il retourne régulièrement des cadres de fenêtres où il insère ses peintures. Dans ses peintures, il intègre des journaux égyptiens, des tissus qui servent normalement à décorer les tentes de cérémonie…Les humains sont très présents, souvent de face, yeux grands ouverts, parés de couleurs ensoleillées. Malgré ses nombreuses années en France, Osama reste un artiste oriental."

OSAMA 

*** DOMINIQUE EUSTASE

"Créer, peindre me sont indispensables, mon imagination est perpétuellement à l'œuvre, je suis fascinée par la richesse du monde qui m'entoure sous toutes ses formes, végétales animales et par les gens, leur savoir-faire, leur personnalité. Je suis très curieuse des autres surtout si je ne les comprends pas. De caractère réservé, je suis plutôt observatrice et mal à l'aise dans une société trop codée et hiérarchisée, mais heureuse de toute rencontre individuelle.

Quand je suis dans un processus créatif et que je peins, je me sens libre, pleinement moi et en paix. »"

DOMINIQUE EUSTASE

*** DAREDO

« Quand il fait froid, je ne vais pas à l’atelier. Je travaille sur la table de ma cuisine. Certains hivers ont vu naitre des madones et des fétiches, mais cette année j’ai dessiné avec des bics et quelques feutres pour faire naître tout un monde fantasmagorique : êtres en marche, monstres, gorgones, esprits, anges déchus, gravitent ensemble dans un maelstrom où tout est possible, toutes les rencontres, tous les devenirs. Et, pour traduire la relation étroite qui existe entre l’homme, l’animal et le végétal, j’évoque aussi, sur la plupart de mes dessins, la présence en clair-obscur d’une jungle feuillue qui donne une sorte d’intimité à chaque scène. »

DAREDO

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