Les Grigris de Sophie ce sont bien sûr des broches, des colliers et des sacs … mais c’est aussi un blog !

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Mais c’est aussi un blog ! Un blog dans lequel je parle de CEUX et de CE que j’aime …
HHHHHHHHHHHHHHHHHHHH
Vous trouverez ici des artistes, des lieux insolites, des recettes, des films, des expositions, des musiques, des spectacles, des photographies d’amis ….
Tout ce qui rend la vie meilleure, tout ce qui rend ma vie meilleure !

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lundi 3 novembre 2014

LA COLLECTION DE BRUNO DECHARME A LA MAISON ROUGE ... QUELQUES ARTISTES


" Fondateur de l’Association ABCD, pour la connaissance et la diffusion de l’art brut, Bruno Decharme est à l’origine d’une collection réunissant de nombreuses pièces majeures.

La Maison rouge expose une partie de cet ensemble exceptionnel constitué depuis plus de trente ans et comptant à ce jour près de 3 500 œuvres balayant la période du milieu du XIXe à aujourd’hui.
Cette plongée dans l’univers unique et singulier de quelque 200 artistes invite à découvrir une sélection de 400 dessins, sculptures, photographies, peintures ou encore assemblages.
 Parmi ces artistes hors normes, certains bénéficient d’un éclairage particulier, à l’instar du prolifique Henry Darger, de l’auteur de dessins-diagrammes touffus Zdenek Kosek, de la sculptrice-textile Judith Scott ou encore du peintre-médium Augustin Lesage.

" Il collectionne les allumettes,
Il s'appelle cumixaphile.
Elle collectionne les bouchons de champagne.
Il s'appelle placomusophile.
Elle collectionne les ouvre-boîtes,
Elle s'appelle appertophile.
Il collecte l'art brut,
Il s'appelle Bruno Decharme.
Réunis à la Maison Rouge de Paris,
Les oeuvres de sa collection.
Des cartographies mentales de ses artistes particuliers qui se demandent comme nous tous :
Qui sommes-nous ?
D'où venons-nous ?
Où allons-nous ?
Nous sommes des Homo sapiens,
- Cumixaphile, placomusophile, appertophile ou omniphile -
Nous naissons du chaos,
Et nous allons tous ensemble à la Maison Rouge !"


" Cette exposition est en quelque sorte la métaphore d’un voyage qui nous conduit de la genèse de la vie – à l’origine, le chaos – à une forme  d’extase, "un savoir supérieur" délivré par ces artistes d’un genre particulier dont certains ont le dessein de sauver le monde." 


Martin Ramirez

Carlo Zinelli


Ike Morgan

Madge Gill

Anonyme (Angola)


Anonyme (Angola )




Anonyme (Angola )



Karel Havlicek



Miguel Hernandez


Shinichi Sawada


Anselme Boix-Vives

Nikifor


George Widener



Kunizo Matsumoto

George Widener



Lubos Plny


Augustin Lesage


Augustin Lesage




August Walla



"Ces artistes créent le plus souvent avec une intention tout autre que celle de produire de l’art:, messages à Dieu, accomplissement d’une mission, communication avec des esprits, talismans de protection, etc..." 



Alexandre Pavlovitch Lobanov


Mary T. Smith

Fleury-Joseph Crépin


Fleury-Joseph Crépin



Fleury-Joseph Crépin

Jimmy Lee Sudduth


Janko Domsic


Adolf Wölfli


Aloïse


Darger

Adolf Wölfli


Auguste Forestier


Fondation Galbert, La Maison Rouge
10 boulevard de la Bastille
75012 Paris

Tél : 01 40 01 08 81
Du mercredi au dimanche de 11h00 à 19h00.
 Nocturne le jeudi jusqu'à 21h00.

JUSQU'AU 18 JANVIER 2015

LE SITE DU MUSÉE

UNE VISITE SONORE INDISPENSABLE

BRUNO DECHARME SUR DAILY MOTION

LES GRIGRIS DE SOPHIE ET L'EXPOSITION

(cliquer sur les liens)

dimanche 2 novembre 2014

LA MAISON ROUGE PRESENTE L'EXTRAORDINAIRE COLLECTION DE BRUNO DECHARME


Si vous aimez l'Art Brut vous ne pouvez pas manquer la douzième exposition de la Maison Rouge !
Bruno Decharme présente la plus exceptionnelle collection d'Art Brut qu'il m'ait été donné de voir!

ÉBLOUISSANTE, ÉBAHISSANTE, ÉMERVEILLANTE aucun terme n'est assez fort pour décrire cette somptueuse collection !
Je pense que Bruno Decharme possède les plus belles œuvres de chaque artiste présenté !
C'est tout simplement incroyable !
Ainsi son Anselme Boix-Vives est à pleurer de bonheur, quant aux A.C.M je pense que je n'en ai jamais vu d'aussi beaux , constellés qu'ils sont de petits détails féeriques et étonnants , pareil pour les Fleury- Joseph Crépin  , pour Carlo Zinelli, Martin Ramirez ( dont je garde le cerf pour ma collection virtuelle !) ...
Le grand August Walla aux couleurs  si vives donne la chair de poule !
Voilà c'est une exposition " chair de poule" , une exposition qui vous ravit.
On plonge dans cette " inquiétante étrangeté " avec un tel plaisir , on "entend les images danser " et pendant toute cette visite l'émotion est extrême .
Il faut dire que la scénographie est exceptionnelle, qu'il y a  des extraits de films à regarder ( des extraits de " Rouge ciel", un long métrage documentaire réalisé par Bruno Decharme en 2009, où apparaissent George Widener,Alexandre Lobanov, Kunizo Matsumoto,Henry Darger,Hans-Jörg Georgi (réalisé en  plus pour l’exposition à la maison rouge)et Zdenek Kosek), qu'on ne sait plus où donner de la tête entre ces vitrines, ces broderies, ces sculptures, ces tableaux, ces cocons, ces objets d'art populaire ... Il y a aussi la présentation étonnante du livre de Charles August Albert Dellschau ( 158 pages reliées , livre fait de gouaches, encre, vernis, ficelle et collages sur papier) présenté ouvert dans une vitrine avec juste au dessus une vidéo montrant chaque page de l'ouvrage ...

Des anonymes d'Angola ou du Brésil aux noms les plus connus de l'Art Brut ( Aloïse Corbaz, Henry Darger, Janko Domsic,  Augustin Lesage, Alexandre Lobanov, Martin Ramirez, Judith Scott, Carlo Zinelli, Adolf Wölfli.) le choix est toujours magnifique !

UNE SUPERBE EXPOSITION A DÉCOUVRIR JUSQU'AU 18 JANVIER


















" Depuis plus de trente ans, Bruno Decharme assemble sa collection. Celle-ci compte aujourd’hui 3 500 pièces, recense 300 artistes du milieu du XIXème siècle à nos jours. Elle réunit des œuvres de nombreux pays, produites dans un cadre asilaire ou dans la solitude des villes et des campagnes, des productions dites médiumniques et des objets populaires qui échappent à la norme des traditions.
Cet ensemble prolonge les collections et recherches de précurseurs psychiatres comme Hans Prinzhorn, d’artistes et écrivains comme André Breton, autant de travaux que Jean Dubuffet a théorisés en 1945 sous le concept d’art brut. En déplaçant ces créations vers le champ de l’art, Dubuffet opère un changement de paradigme radical qui invite à modifier notre façon de penser l’art.
À travers leurs visions, qui peuvent être qualifiées de délirantes, chacun d’entre eux touche une forme de savoir qui fait écho aux questions fondamentales communes à tous : « qui sommes-nous ? D’où venons-nous ? Où allons-nous » Pour autant, ils ne participent à aucune filiation artistique; souvent isolés, ils ne se connaissent pas et ne forment donc aucune école idéologique ou stylistique.
La démarche de Bruno Decharme s’inscrit dans le cadre d’un projet global, celui de collectionneur et de cinéaste de métier, mais également celui de fondateur de l’association abcd qui ouvre sa collection au public en 1999. abcd (art brut connaissance & diffusion), animée par Barbara Safarova, est un pôle de recherche, dont les travaux prennent corps à travers des publications, des séminaires, des expositions et la production de films. L’exposition présente toutes ces facettes.

L’exposition, dont le commissariat est assuré par Bruno Decharme et Antoine de Galbert réunit une sélection d’environ 400 œuvres (dessins, peintures, sculptures, photographies, assemblages) de 200 artistes. Présentée dans tous les espaces de la fondation, elle dessine un parcours qui fait l’objet de différentes étapes : mots-clés, thèmes agencés de façon subjective, mais tous liés par des questionnements dont le contenu est universel. Surviennent ainsi des juxtapositions inattendues, loin de la division classique qui a cours quand on parle d’art brut : les fous, les médiums, les marginaux, et qui ne concerne que le statut des auteurs.
Ces œuvres représentent autant de réponses à la question : que veut dire être sur cette terre."
























( Les noms des artistes exposés seront cités dans mes prochains articles)



Fondation Galbert, La Maison Rouge
10 boulevard de la Bastille
75012 Paris


Tél : 01 40 01 08 81
Du mercredi au dimanche de 11h00 à 19h00.
 Nocturne le jeudi jusqu'à 21h00.

JUSQU'AU 18 JANVIER 2015

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samedi 1 novembre 2014

" LES BETES " AU MUSEE SINGER POLIGNAC DE SAINTE ANNE



Le Musée Singer -Polignac est certes un petit musée puisqu'il ne possède que deux salles mais j'y vais toujours avec grand plaisir et j'y fais TOUJOURS des découvertes qui me ravissent .
Coup de cœur cette fois pour les oiseaux de fils et de métal de Marie-Claude DESHAYES et pour les encres de Patrick NAVAI (dont je reparlerai bientôt sur les Grigris) .
Le plaisir aussi de retrouver trois Chapelière, cet artiste que j'aime tant  ! 

A VISITER SANS HÉSITATION AVANT LE 30 NOVEMBRE 2014 ! 




 Pascal DURAND



 Marie-Claude DESHAYES


Unica Zurn (photo du catalogue)


 Auguste Millet






 Patrick Navaï

 Patrick Chapelière



Anonyme (Japon)

Les œuvres présentées ici appartiennent au Musée (Collection Sainte Anne) et ne sont pas libres de droit

Propos de l’exposition Les Bêtes
"Cette exposition n’est ni un nouveau bestiaire roman ou contemporain, ni une série d’exemples des représentations animales dans la Collection Sainte-Anne, ni une déclinaison des symboles véhiculés par les animaux dans les différentes périodes de l’histoire de l’art. Elle ne se veut pas non plus une tentative de discours sur les différentes places données par l’homme aux animaux selon les époques et les contextes: compagnon, prolongement, miroir, métaphore, sujet de représentation.
Cette exposition se propose d’évoquer les Bêtes : les belles bêtes, les bêtes noires, la Belle et la Bête, les bêtes humaines, le dialogue des bêtes, les bêtes qui font peur, celles qui fascinent et celles qui rassurent. La bête -nom féminin- représente tout être animé autre que l’homme (Larousse). Le vocable de bête évoque une plus grande proximité avec l’homme que le substantif d’animal. Le Littré précise d’ailleurs dans sa troisième définition, que la bête est la partie animale de notre personne. Dans une autre acception de ce mot, la bête est également ce qui vit au plus profond de nous. Cette bête-là nous pouvons la ressentir, la reconnaître, l’accepter, l’écouter et éventuellement en jouir. Cependant le plus souvent l’être humain a tendance à la rejeter avec la violence suscitée par la justesse des fantasmes et des associations qu’elle engendre. C’est la bête intérieure refoulée.
Cette exposition s’organise donc en quatre sections distinctes qui font chacune appel à des espaces particuliers de notre vie psychique. Les bêtes familières et intimes commencent cette parade ; elles rassurent, elles réveillent des souvenirs d’enfance, elles font sourire, elles émeuvent. Viennent ensuite les bêtes imaginées qui sont, soit à peine suggérées, soit inventées et construites selon le désir de l’artiste ; elles stimulent aussi l’imaginaire et la créativité de celui qui regarde et qui cherche à deviner. Les bêtes fantastiques, sont en prise plus directe et plus immédiate avec les fantasmes des artistes ; elles étonnent, elles émerveillent, elles font rêver, elles font peur parfois lorsqu’elles rencontrent des contrées de nous-même jusqu’alors inconnues. Enfin, la dernière section se propose d’interroger les distinctions que chacun d’entre nous peut faire entre bêtes et monstres. L’esthétique du monstrueux est une question difficile et très personnelle, profondément intime.
L’exposition Les Bêtes réunit – ainsi que les années précédentes – des œuvres de la Collection Sainte-Anne ainsi que des œuvres d’artistes contemporains sans lien particulier avec l’hôpital. Cependant ceux-ci ont travaillé récemment autour du thème retenu et ils choisissent de montrer leurs œuvres dans le cadre de ce musée, comme une forme d’engagement auprès du Centre d’Etude de l’Expression et des démarches et convictions qui sont les siennes."
Anne-Marie Dubois
Secrétaire général du Centre d’Etude de l’Expression, Commissaire des expositions organisées au Musée Singer-Polignac




Exposition organisée par le Centre d’Étude de l’Expression
Jusqu' au 30 novembre 2014 au Musée Singer-Polignac
Ouverture : du mercredi au dimanche de 14h à 19h, nocturnes tous les jeudis jusqu’à 21h.


Centre d'Etude de l'Expression
Clinique des Maladies Mentales et de l’Encéphale
Centre Hospitalier Sainte-Anne
100, Rue de la Santé , 75674 Paris
( Accès plus facile rue Cabanis)
Téléphone : 01 45 65 85 41


A NOTER:

- le jeudi 6 novembre visite guidée faite par Anne-Marie Dubois commissaire de l'exposition 
- le jeudi 20 novembre rencontre avec l'artiste Patrick Navaï 
-le jeudi 27 novembre dernière soirée en présence des artistes 

LE SITE 

LE CALENDRIER DES JEUDIS 

PATRICK CHAPELIÈRE ET LES GRIGRIS DE SOPHIE

(cliquer sur les liens)

Merci à Alexiane pour son accueil, son enthousiasme et ses précieux renseignements