Bravo à Martine Lusardy, directrice de la Halle Saint Pierre et à John Maizels, fondateur de la revue Raw Vision, commissaires de la toute dernière exposition RAW VISION !
Willem Van Genk -parnasky-culture
" C’est un privilège pour la Halle Saint Pierre de célébrer le vingt-cinquième anniversaire de Raw Vision.
Fondée en 1989, cette revue anglo-saxonne, basée à Londres, va être la
première à défendre la création populaire hors-normes et à lui donner
une dimension internationale. A la fin des années 80, grâce à la
constitution de collections privées et la tenue d’expositions
pionnières, l’art brut était sorti de la confidentialité qui entourait
les premières prospections de Dubuffet. Mais le dynamisme de son petit
réseau de passionnés était sans commune mesure avec l’effervescence qui
accompagne aujourd’hui sa reconnaissance publique, médiatique et
institutionnelle. Le rôle catalyseur et fédérateur de Raw Vision fut
essentiel. A un moment où la valeur de l’art contemporain professionnel
était remise en cause, la revue montrait l’existence d’une autre scène
artistique, méconnue voire ignorée, où l’énergie créatrice s’accomplit
contre une culture hégémonique jugée matérialiste, aliénante et
obsolète.
Accompagnant depuis ses débuts cette
aventure éditoriale dont elle partage l’esprit d’indépendance et de
découverte, la Halle Saint Pierre s’est tout naturellement faite
l’initiatrice de l’exposition Raw Vision, 25 ans d’art brut :
un éloge du regard et de la création sans entrave, qui préfère le
visionnaire au visible, la vision intérieure aux apparences du monde
réel. Quatre-vingts artistes d’Europe, d’Amérique, d’Afrique, d’Inde ou du Japon y sont réunis,
illustrant les formes d’une expression profondément enracinée dans
l’imagination humaine et qui se manifeste à travers des créations
héroïques ; une expression qui prend des formes très variées, parfois
intime et secrète dans ses manifestations ou expansive, publique et
épique."
"La Halle Saint Pierre présente une exposition célébrant le 25e anniversaire de la revue anglo-saxonne Raw Vision fondée en 1989 par John Maizels.
Véritable trait d’union entre l’art brut européen et américain, cette
revue de référence s’est rapidement ouverte à l’art outsider
international. Avec plus de 80 artistes et plus de 400 œuvres,
l’exposition Raw Vision est l’occasion de retrouver les grands
classiques qui ont marqué l’histoire de l’art populaire contemporain, et
également de découvrir des figures majeures exposées pour la première
fois en Europe (Tom Duncan, Dalton Ghetti, Alex Grey…).
Des artistes d’Europe, d’Amérique, d’Afrique, d’Inde ou du Japon
sont réunis dans cette exposition pour illustrer les formes
d’expression profondément enracinées dans l’imaginaire collectif et qui
se manifestent à travers des créations héroïques ; une expression qui
prend des formes très variées, parfois intimes et secrètes dans ses
manifestations, ou extensives, publiques et épiques.
Tous ces artistes ont été découverts ou soutenus par Raw Vision, qu’ils soient les têtes de file de la pop culture (Joe Coleman…), des représentants incontournables de l’art brut (Henry Darger, Aloïse Corbaz, Adolf Wölfli, Johann Hauser, August Walla…), de l’art visionnaire sous ses formes mystiques ou cosmiques (Norbert Kox, William Thomas Thompson, Donald Pass…), du Black Folk Art américain (Sam Doyle, Roy Ferdinand, Herbert Singleton, Bill Traylor, Mose Tolliver…) ou bâtisseurs de l’imaginaire comme l’artiste indien Nek Chand, créateur du Rock Garden, l’un des environnements les plus célèbres au monde."
Tous ces artistes ont été découverts ou soutenus par Raw Vision, qu’ils soient les têtes de file de la pop culture (Joe Coleman…), des représentants incontournables de l’art brut (Henry Darger, Aloïse Corbaz, Adolf Wölfli, Johann Hauser, August Walla…), de l’art visionnaire sous ses formes mystiques ou cosmiques (Norbert Kox, William Thomas Thompson, Donald Pass…), du Black Folk Art américain (Sam Doyle, Roy Ferdinand, Herbert Singleton, Bill Traylor, Mose Tolliver…) ou bâtisseurs de l’imaginaire comme l’artiste indien Nek Chand, créateur du Rock Garden, l’un des environnements les plus célèbres au monde."
William Thomas Thompson
Dalton Ghetti, série de mines de crayons sculptées. Collection de l’artiste
Raymond Materson (broderie avec des fils de chaussettes)
Tom Duncan
Mami Wata
Nek Chand
Les manteaux de Danielle Jacqui
Pra Deep Kumar
Friedrich-Schrader-Sonnenstern-sans-titre-1956-crayons-de-couleur-sur-carton-collection-de-lart-brut-lausanne ( photo Halle Saint-Pierre)
LES ARTISTES
Eugene Andolsek – J.J. Beegan – Charles Benefiel – Mark Beyer – Nick Blinko – Ilija Bosilj – François Burland – Richard Burnside – Nek Chand – Joe Coleman – Aloise Corbaz – JJ Cromer – John Danczyszak – Henry Darger – Ras Dizzy – José Dos Santos – Sam Doyle – Tom Duncan – Roy Ferdinand – Howard Finster – Dalton Ghetti – Madge Gill – Ted Gordon – Alex Grey – Viljo Gustafsson – Bessie Harvey – Johann Hauser – Chris Hipkiss – Josef Hofer – Mr Imagination – Danielle Jacqui – Peter Kapeller – Andrew Kennedy – Johann Korec – Norbert Kox – Renaldo Kuhler – Pradeep Kumar – Pushpa Kumari – Paul Laffoley – Pavel Leonov – Augustin Lesage – Alexander Lobanov – Albert Louden – Mami Wata – Ray Materson – Malcolm McKesson – RA Miller – François Monchâtre – Edmund Monsiel – Sister Gertrude Morgan – Raymond Morris – Howard Neal – Michel Nedjar – Donald Pass – Philadelphia Wireman – CJ Pyle – Martin Ramirez – André Robillard – Ody Saban – Imppu Salminen – Cheri Samba – Shinichi Sawada – F. Schröder-Sonnenstern – Herbert Singleton – Ionel Talpazan – W.Thomas Thompson – Miroslav Tichy – Mose Tolliver – Oswald Tschirtner – Bill Traylor – Willem Van Genk – Pascal Verbena – E.Von Bruenchenhein – Vonn Stropp – August Walla – George Widener – Ben Wilson – Scottie Wilson – Adolf Wölfli
LE SITE DE LA HALLE SAINT PIERRE
Halle Saint Pierre
2, rue Ronsard -75018 Paris
ouvert tous les jours: en semaine de 11h à 18h samedi de 11h à 19h / dimanche de 12h à 18h
Jusqu'au 24 aout 2014 !
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